دوره آموزشی فارسی ” آموزش طراحی کاراکتر های کارتونی برای انیمیشن ”
Drawing Cartoon Characters for Animation

در این دوره آموزشی نحوه طراحی کاراکترهای کارتونی برای انیمیشن سنتی، انیمیشن دیجیتالی، کتاب های کامیک یا برای سرگرمی را خواهید آموخت. در این دوره مبنای طراحی کاراکتر و اصولی که در پس کاراکترهای موفقیت آمیز وجود دارد را بررسی خواهیم کرد، اصولی مانند ضد نور، اغراق، فشردگی و کشیدگی، عدم تقارن، بافت، وزن خطوط و غیره. سپس روی کشیدن اعضای مختلف بدن تمرکز می کنیم، مانند چشم ها، دهان، دست ها و مو. همچنین انواع مختلف حیوانات، موجودات و اشیا را طراحی می کنیم. در نهایت یک طراحی را از ابتدا تا انتها انجام می دهیم و یک کاراکتر به یاد ماندنی می سازیم که آماده رفتن به مرحله انیمیشن سازی است.

عناوین و سرفصل های دوره آموزشی فارسی ” آموزش طراحی کاراکتر های کارتونی برای انیمیشن “

مقدمه
۱- خوش آمدگویی
۲- آشنایی با کتابچه تمرینی: آن را پرینت کنید!
فصل اول – مروری بر دوره
۱- اعضای بدن، تناسبات و ساختار
۲- طراحی ژست و رفتار
۳- تصاویر بند انگشتی
۴- ترکیب بندی و زاویه دوربین

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

فصل دوم – آشنایی با طراحی برای انیمیشن
۱- خط حرکتی / معکوس ها
۲- ضد نور و فضای منفی
۳- حالت متقابل و چرخش
۴- اغراق
۵- فشردگی و کشیدگی: آشنایی با حجم
۶- خطوط صاف و منحنی و موازی
۷- شکست در منحنی ها
۸- تنوع در اشکال، عدم تقارن و بافت
۹- نقطه مبدا
۱۰- نواحی باز و بسته
۱۱- مماس ها
۱۲- متریال ها و کشش
۱۳- وزن خطوط

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

فصل سوم – طراحی اعضای بدن: جزئیات
۱- آشنایی با آناتومی
۲- مقدمه ای بر طراحی چشم ها
۳- پلک ها، پلک زدن و ابروها
۴- طراحی چشم های واقع گرایانه
۵- طراحی دهان های کارتونی
۶- طراحی دهان های واقع گرایانه و گرافیکی
۷- طراحی بینی
۸- طراحی گوش ها
۹- افزودن جزئیات برای ساخت کاراکتر در طراحی
۱۰- طراحی دست ها

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

۱۱- طراحی دست ها: جزئیات، لمس کردن دست ها و نقاط ظریف
۱۲- کشیدن انواع دست ها
۱۳- پا
۱۴- مو و ریش ها
۱۵- طراحی لباس ها و پارچه های شناور
۱۶- طراحی حیوانات
۱۷- طراحی موجودات
۱۸- طراحی افکت های کارتونی برای انیمیشن
۱۹- طراحی اشیا

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

فصل چهارم – جمع بندی
۱- جمع بندی
فصل پنجم – طراحی کامل: از ابتدا تا انتها
۱- شروع با یک ساختار اولیه
۲- اصلاح کردن
۳- تمیز کردن
۴- عیب یابی و افزودن
۵- ورق مدل و چرخش
۶- توصیه برای طراحی در سبک های مختلف
۷- اضافه کردن رنگ به طراحی
فصل ششم – نتیجه گیری
۱- گام های بعدی

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

– همراه با کتابچه الکترونیک ۶۳ صفحه ای کاملا فارسی و قابل چاپ شامل آموزش مصور تمام تکنیک ها و اصول طراحی کاراکتر !

– ۷۰ صفحه کتاب الکترونیک تمام فارسی راهنمای طراحی کاراکترهای کارتونی برای انییشن
و آموزش تمامی تکنیک های طراحی کاراکتر دو بعدی با تصویر و شکل و توضیحات کامل و قابل چاپ توسط پرینتر !

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

– همراه با نسخه PDF معتبر ترین کتب انیمیشن سازی مطرح دنیا به صورت اورجینال زبان اصلی

– کتاب الکترونیک ۵۵۰ صفحه ای The Illusion of Life اثر کمپانی والت دیزنی
– کتاب الکترونیک The Animators Survival Kit اثر ریچارد ویلیامز
– کتاب الکترونیک Character Animation Crash Course اثر اریک گولدبِرگ

آموزش انیمیشن سازی دو بعدی (پارت۲)

– همراه با دوره های تخصصی آموزش طراحی شخصیت به زبان انگلیسی

– دوره آموزشی ۲ ساعته ” آموزش طراحی شحصیت کارتونی سبک Chibi ” 
CG Cookie – Drawing Chibi Style Characters

– دوره آموزشی ۲ ساعته ” آموزش طراحی شحصیت های خوب و شرور کتاب های مصور کامیک ” 
Lynda – Drawing Good and Evil Comic Book Characters

– دوره آموزشی ۳ ساعته ” آموزش طراحی شحصیت های کتاب های مصور کامیک در فتوشاپ ” 
Pluralsight – Photoshop CC Drawing Comic Characters

– دوره آموزشی ۲ ساعته ” آموزش طراحی شحصیت کارتونی ” 
Udemy – Drawing Cartoony Characters

– همراه با کلکسیونی از نرم افزارهای محبوب انیمیشن سازی دو بعدی مثل Adobe Animate, Adobe Photoshop